在不少以战前为背景的连续剧中，不乏看到妈姐的身影。在戏里，她们总是留着一条辫子，身穿白袍，在大户人家的楼宇中穿梭，总是忙着打点家务，其实又真的是如此吗？ 

爬梳历史，我们可以发现妈姐在19世纪末20世纪初就已经从中国远赴南洋，来到马来亚为大户人家工作，大多作为家庭女佣。历史的图档，大多显示妈姐们通过自梳仪式，将头发梳成已婚妇女的特定发髻，并宣告终生不婚。 

配合2024年乔治市艺术节（George Town Festival），主办单位首次携手三大槟城在地剧团，并委任王涵伦担任总导演与制作，推出一部关于妈姐历史的环境剧场作品《女居》。 

《女居》将由路人甲表演社、90制作团队和Noise Performance House三大槟城剧团联合呈献。为了让观众更好地体验《女居》中妈姐的生活剪影，剧组选择了以Journal Georgetown为演出场地，然而这个地方，则是妈姐的旧居，让演出增添了浓厚的历史氛围，也赋予了这部剧重要的意义。 

妈姐旧居就是表演舞台 

“《女居》的创作是被Journal Georgetown 这一带的老房子所启发，而Journal Georgetown这座建筑物，也是妈姐们的居所，承载了她们在异国他乡艰辛奋斗的故事。妈姐们原本是来自中国顺德的女佣，她们通过艰苦劳动积攒财富，并在乔治市购置房产，形成了槟城独特的社会现象。” 

配合乔治市艺术节的主题“此时此地”（Here and Now），制作人张晓晶便和总导演王涵伦经历一番考究，决定将Journal Georgetown这座和妈姐历史相关的老房子作为环境剧《女居》的演出场地。

制作人张晓晶表示希望《女居》可以引领观众走进妈姐的生活。（图/ 乔治市艺术节提供）

“我们希望带观众穿越时光，走进妈姐们的生活。这次联合槟城的三个剧团跨团合作的模式，不管是在剧本创作、演员表演和制作设计上都遇到了不少挑战，可能是演出环境的使然，它丰富了演出的形式，也提升了整部剧的艺术质量。” 

“《女居》采用了环境剧的形式，观众在老房子内随演员的表演移动，亲身体验妈姐们的生活场景。这种演出形式要求演员和观众在狭窄的空间内互动，最大限度地还原妈姐生活场景，让观众仿佛置身于过去的时光中。” 

感受空间和时间交错的美 

王涵伦是此剧的核心人物，担任总导演一职。他在选择合作剧团的时候，不仅考虑了各团的创作理念和风格。尽管最初接洽了五个剧团，但由于创作理念的差异，最终确定了目前的三团。为了将妈姐的生活再现在观众眼前，王涵伦也翻阅了不少和妈姐相关的资料，以及和妈姐的后人进行交流，并把素材融入创作里头。 

“在我的创作经验里，环境剧的排练确实充满了挑战，但又潜藏着无限的表演可能。尤其是把现有的环境当成舞台，剧组就需要精心设计每一个细节，不管是道具还是服装，灯光还是音效，都力求贴近当下的历史氛围。” 

总导演王涵伦希望《女居》可以为观众带来全新的剧场体验。（图/ 乔治市艺术节提供）

王涵伦补充道，这次演出不仅是表演，更是全新的剧场体验。他希望观众通过与建筑空间的互动，感受到历史的厚重和文化的美感。演员们在表演过程中也需要不断调整，以应对环境和观众的变化，这种互动不仅增加了演出的真实性，也提升了观众的参与感。 

环境剧《女居》与其他的舞台剧的不同之处在于，相比线性的叙事，抑或充满人生哲理的说教式剧情，《女居》则比较着重在演员如何与环境互动。张晓晶希望观众能够感受空间和时间，透过演员的演绎下，一同感受“此时此地”的美好。 

《女居》造型照。（图/ 乔治市艺术节提供）

《女居》的每场演出时长约为90分钟，每天共进行三场表演。由于场地的限制，每场演出仅能容纳30名观众，所以非常考验演员的心力。剧组通过精心的排演和组织，希望在每场的演出中都能呈现出最佳的效果，观众也能充分感受到《女居》的魅力与深度。 

更多演出详情，请浏览：https://www.cloudjoi.com/shows/journal-of-her-house 

文/ 黄龙坤

图/ 乔治市艺术节提供